LABORATORIO DI PRODUZIONI AUDIOVISIVE, TEATRALI E CINEMATOGRAFICHE - UNIVERSITA' L'ORIENTALE DI NAPOLI a.a.2018/2019

Il laboratorio è un percorso accademico rivolto alla formazione e alfabetizzazione dei giovani studenti universitari e del pubblico attraverso azioni innovative rivolte principalmente ad attività di promozione della cultura cinematografica attraverso corsi, incontri-lezione, proiezioni, dibattiti, conferenze, seminari, e iniziative di formazione del pubblico riferite particolarmente al mondo giovanile dell'iistituzione universitaria l'Orientale di Napoli, aperti al pubblico.

Affronta tematiche riguardanti organizzazione e gestione dello spettacolo, produzione e distribuzione di prodotti audiovisivi teatrali, cinematografici e per il web, promozione ed incremento delle attività teatrali, risorse per il supporto finanziario alle attività di produzione delle aziende dello spettacolo e finanziamenti. Nozioni sceneggiatura, fotografia e tecnica audiovisiva., web tv,  siti e  app di tablet e  smartphone. Promuove e orienta gli studenti nei mondi produttivi e professionali del settore.

L’intero percorso prevede seminari e dibattiti, proiezioni cinematografiche, masterclass, workshop, reading e letture espressive, attività laboratoriali cine-teatrali, meeting con giornalisti con realizzazione di prodotti audiovisivi a supporto dell’attività promozionale e di ufficio stampa della rassegna, fotografie, interviste. Mira a creare “personalità cinematografiche”  in grado di fruire del cinema prima ancora di operare concretamente, offrendo competenze spendibili nel mondo del lavoro degli audiovisivi in genere. 

Viene svolto in gemellaggio con l'attività dell'iniziativa dell'Associazione Culturale VED:

La promozione cinematografica VED ha il sostegno del MIBACT Direzione Cinema e Audiovisivo secondo la L.220/ e della Regione Campania che con la Film Commission ha messo in atto progetti  in attuazione della L.R.30/16 “Cinema Campania”.​

Lezioni e incontri con professionisti del cinema, la didattica nuova e rivoluzionaria del prof. Francesco Giordano all'Orientale. Coniugare innovazione, sperimentazione e tradizionale linguaggio accademico.

Nuovo ciclo  - 2° semestre UNIVERSITA' DEGLI STUDI DI NAPOLI "L'ORIENTALE"

Continua la sfida del Laboratorio di Produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche affidato al prof. Francesco Giordano filmmaker, in qualità di docente, produttore, regista, direttore della fotografia. Ottimo stimolo per la conoscenza del mondo del lavoro attraverso la dinamica dell’ incontro-lezione che di fatto avvicina gli studenti a personalità artistiche e professionisti dello spettacolo.

RASSEGNA STAMPA:

Apprendistato ai linguaggi dell'arte con il Laboratorio "Produzioni Audiovisive, Teatrali e Cinematografiche"
A lezione con il film-maker Francesco Giordano

Colmare la distanza tra mondo universitario e realtà produttive del settore audiovisivo: l’ambiziosa sfida del ciclo ‘Produzioni Audiovisive, Teatrali e Cinematografiche’, Laboratorio affidato per la sua terza edizione al prof. Francesco Giordano, film-maker e producer. Gli appuntamenti si terranno nel pomeriggio di martedì (dalle 16.30 alle 18.30) fino al 4 giugno presso l’Aula 4.2 di Palazzo del Mediterraneo in via Marina. Il nuovo esperimento didattico, che intende coniugare il tradizionale linguaggio accademico con gli orizzonti della sperimentazione cinematografica, coinvolgerà quest’anno gli studenti iscritti al terzo anno del Corso di Laurea in Scienze Politiche e Relazioni Internazionali. Tuttavia, gli incontri si estendono anche a studenti di altri Dipartimenti e hanno visto negli anni scorsi una grande partecipazione. “L’obiettivo è far sì che anche all’Università i giovani possano avere un punto di riferimento per fare esperienza diretta del linguaggio audiovisivo, dal momento che si tratta di un Laboratorio, e non di una lezione convenzionale. Io stesso vengo dal mondo del lavoro, sono un docente atipico”, si presenta così il regista Giordano alla vigilia delle attività
 
L'articolo continua sul nuovo numero di Ateneapoli in edicola dal 22 marzo (n. 5/2019)
o in versione digitale all'indirizzo: http://www.ateneapoli.it/archivio-giornale/ateneapoli
 

L'Orientale si apre al cinema con il laboratorio del Prof. Giordano
...L'inizio di questo nuovo ciclo prevede moltissime novità e sarà ancora più valorizzato e potenziato l'aspetto  laboratoriale

Un humus molto fertile quello degli studenti dell'Orientale sotto la direzione professionale del prof. Francesco Giordano . Scoprite nell'articolo le novità per quest'anno del Laboratorio universitario di cinema, teatro e audiovisivi!

Inizio di un'avventura nel mondo variegato degli audiovisivi

 "Le stanze aperte", docufilm diretto da Francesco e Maurizio Giordano, prodotto dall'associazione culturale Ved,  è stato presentato nell'ambito dell'ultimo appuntamento aperto al pubblico del ciclo di incontri-lezione, formula ideata dal professore Francesco Giordano, per il laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche della Facoltà di Scienze Politiche, presso l'Università Orientale di Napoli.

Una scelta di regia e di contenuto ber spiegata da Maurizio Giordano, che ha raccontato aneddoti del film molto particolari e inimmaginabili all'esterno spiegando poi la scelta di utilizzare un attore professionista nelle vesti di internato che attraverso la falsità potesse avvicinarsi alla verità, quella del vissuto interiore di un recluso, che però non potremmo mai conoscere veramente. 

Nel corso della presentazione del docufilm è intervenuto anche Stefano Martone, attuale vice direttore del carcere di Poggioreale ed ex direttore dell'Opg di Secondigliano, che ha sottolineato come il cinema ha valore terapeutico all'interno delle strutture carcerarie ma anche un valore di messaggio alla società per favorire un'apertura mentale.

Durante l'incontro è stato presentato anche il libro della giornalista Valentina Soria "La Leadership nella Pubblica Amministrazione. Il caso del Penitenziario di Lauro", edito da Europa Edizioni

Un'esperienza quella del laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cineamtografiche che si conferma un'eccellenza, voluta e portata avanti dal professore Francesco Giordano, non senza difficoltà, ma con tanta passione e motivazione, quella che riesce a sviluppare e far emergere nei ragazzi, spinti a confrontarsi con professionisti del comparto e a scoprire inclinazioni che spesso non sapevano di possedere. L'auspicio di Giordano è di potenziare il laboratorio, che è a numero chiuso ma le richieste di partecipazione degli studenti sono sempre in aumento a conferma del grande interesse suscitato.

RASSEGNA STAMPA

Accendere i riflettori sui diritti umani e stimolare una riflessione sulla dignità da preservare oltre ogni barriera fisica o morale, ma anche un tentativo di abbattere muri tra il dentro e il fuori, costruendo ponti ideali. E' quanto prova a fare, squarciando silenzi, il docufilm "Le stanze aperte" dei fratelli Maurizio e Francesco Giordano, prodotto dall'associazione culturale Ved e con la sceneggiatura di Giuliana Del Pozzo, che è anche interprete insieme a Vincenzo Merolla, unico attore professionista. Il docufilm che, in maniera sperimentale, si snoda su un doppio filo narrativo tra realtà e finzione, girato nell'ex Opg di Secondigliano, è stato presentato nell'ambito dell'ultimo appuntamento aperto al pubblico del ciclo di incontri-lezione, formula ideata dal professore Francesco Giordano, per il laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche della Facoltà di Scienze Politiche, presso l'Università Orientale di Napoli, che ha suscitato anche quest'anno interesse e sempre più richieste di partecipazione.

All’intervento ha preso parte anche il vice direttore del carcere di Poggioreale Stefano Martone, all’epoca delle riprese direttore dell’ex Opg di Secondigliano, che ha sottolineato come il cinema ha valore terapeutico all’interno delle strutture carcerarie ma anche un valore di messaggio alla società per favorire un’apertura mentale. Martone ha raccontato agli studenti la sua esperienza nell’ex Opg, da direttore “illuminato” che di giorno permetteva l’apertura delle celle del piano superiore, da cui il nome del film suggerito da un internato e che ha sempre provato ad evitare pratiche molto dure, invasive e irrispettose della dignità umana, che solitamente, come documentato, riguardavano le realtà degli ospedali psichiatrici giudiziari come i letti di contenzione.

La realtà degli Ospedali Psichiatrici Giudiziari ora è stata superata dalle cosiddette Rems “Residenze per l’esecuzione delle misure di sicurezza” affidate al Servizio Sanitario nazionale e territoriale. La questione anche alla luce della carenza di personale oltre che di risorse resta complessa, se si pensa che l’istituzione carceraria, come fa riflettere Michel Foucault, nasce come strumento di governo dell’insicurezza sociale attraverso la criminalizzazione della povertà urbana.

Durante l’incontro è stato presentato anche il libro della giornalista Valentina Soria, “La Leadership nella Pubblica Amministrazione. Il caso del Penitenziario di Lauro”, edito da Europa Edizioni, che mostra un esempio virtuoso di realtà carceraria in provincia di Avellino (ora divenuto un ICAM, Istituto a Custodia Attenuata per Madri detenute), in cui vengono portate avanti attività trattamentali e di recupero, che puntano anche a risanare le relazioni familiari e sociali, in un ambiente sano e stimolante fondato su una leadership condivisa e in cui si concepisce il carcere come un’impresa creativa che possa restituire alla società soggetti che abbiano acquisito competenze e soggettività, abbassando così notevolmente il tasso di recidiva, e quindi i costi conseguenti, oltre all’insicurezza sociale e al governo politico della stessa. Puntare quindi sull’agire creativo, sulla formazione e sull’empowerment, ovvero la consapevolezza di sé, sembra essere la formula vincente.

Dalla dignità negata a quella recuperata nel saggio, opera prima della giornalista Valentina Soria: ” La leadership nella Pubblica Amministrazione. Viaggio nel penitenziario Di Lauro” , edito da Europa Edizioni, in cui si mostra attraverso un caso virtuoso, quello dell’Icatt di Lauro, in provincia di Avellino, oggi istituto a custodia attenuata per madri detenute, come l’inflazione carceraria e la recidiva non siano un fenomeno ineluttabile ma solo una deriva culturale e che attraverso progetti di reinserimento, di formazione e risanamento dei rapporti con la comunità esterna , abbattendo i pregiudizi e creando rete, un cambiamento sia percorribile. Come sostiene il filosofo Marcel Mauss: “Ogni fenomeno sociale deriva da precise scelte culturali. L’importante è che le opzioni in campo siano sempre presentate come chiare e identificabili”. Forse dunque un’alternativa alla deriva del sistema carcerario italiano, criminogeno e criminofago, sembra possibile.

Il docu film che, in maniera sperimentale, si snoda su un doppio filo narrativo tra realtà e finzione, girato nell'ex Opg di Secondigliano, è stato presentato nell'ambito dell'ultimo appuntamento aperto al pubblico del ciclo di incontri-lezione, formula ideata dal professore Francesco Giordano, per il laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche della Facoltà di Scienze Politiche, presso l'Università Orientale di Napoli, che ha suscitato anche quest'anno interesse e sempre più richieste di partecipazione.

"SENSAZIONI D'AMORE", ADRIANO PANTALEO ESPLORA L'UNIVERSO DEI NEOMELODICI. PRESENTAZIONE ALL'ORIENTALE

 Adriano Pantaleo si è cimentato anche come regista con il corto, sua opera prima: "Sensazioni d'amore", ispirato al fenomeno reale dei cantanti neomelodici, scritto da Marco Marsullo, prodotto ​da Pierpaolo Verga per O’Groove, in collaborazione con Francesco Di  L​eva e Adriano Pantaleo per Terra Nera. Il corto vede tra gli interpreti lo stesso Pantaleo con Antonio Pennarella, Viviana Cangiano, Luigi Cesarano, Giovanni Rienzo e ben 60 comparse, le musiche sono curate da Mariano Bellopede. Il Corto che ha avuto diversi riconoscimenti in giro per l'Italia è stata riconosciuta come miglior produzione ai David di Donatello 2017.

La sua opera prima è stata presentata nell'ambito del laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche diretto e voluto dal professore e film maker Francesco Giordano.

​VIDEO: Proiezione del cortometraggio SENSAZIONI D'AMORE - Dibattito con ADRIANO PANTALEO, Attore, sceneggiatore, regista

RASSEGNA STAMPA

ADRIANO PANTALEO AFFRONTA IN CHIAVE CINEMATOGRAFICA L’UNIVERSO NEOMELODICO NAPOLETANO. LA PRESENTAZIONE DEL CORTO “SENSAZIONI D’AMORE” ALL’ORIENTALE

La sua opera prima è stata presentata nell’ambito del laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche diretto e voluto dal professore e film maker Francesco Giordano.

Il regista, che ha detto di essere particolarmente felice e stimolato dal confronto con gli studenti del laboratorio, sollecitato dalle domande dei ragazzi ha raccontato di aver sentito l’esigenza di avvicinarsi all’universo dei cantanti neomelodici utilizzando però un punto di vista insolito, uno sguardo diverso: quello del cantante appunto. La sua idea era quella di fare un film che non fosse ‘giudicante’.​

Adriano Pantaleo film neomelodici.

Come dimenticarlo in Vincenzino nel film della Wertmuller “Io speriamo che me la cavo” o ancora in Spillo nella fiction tv con Massimo D’Apporto“Amico mio”. Stiamo parlando di Adriano Pantaleo che oggi ha una carriera ricca di ruoli dal cinema, al teatro, dove lo ricordiamo nell’adattamento teatrale di Marco Martone del “Sindaco del Rione Sanità” e nell’adattamento teatrale di “Gomorra” fino all tv anche in età matura con “Tutti pazzi per amore”.

Dal 2014, insieme ad altri colleghi, partecipa all’avventura del Nest, teatro nato sulle ceneri di un edificio dismesso a San Giovanni a Teduccio. Ne ha fatta di strada Adriano, originario di Scampia.

SENSAZIONI D’AMORE|Adriano Pantaleo mostra il suo primo Cortometraggio da Regista all’Orientale di Napoli

“Sensazioni D’Amore” di e con Adriano Pantaleo, prodotto da Pierpaolo Verga per O’Groove in collaborazione con Francesco Di  Leva e Adriano Pantaleo per Terra Nera. L’idea nasce da un racconto breve di Marco Marsullo incentrandosi sulla figura del neomelodico visto da un altro punto di vista.

Sinossi: “Storia ambientata a Napoli dove molti ragazzi sognano di fare i cantanti e alcuni ci riescono: Marco Marsù (Adriano Pantaleo) è uno di questi. È il giorno della festa del diciottesimo compleanno di Annarita Milonga. Geggè, il padre della festeggiata, come ogni padre, vuole che sia un giorno indimenticabile della vita di sua figlia e per questo le prepara «’o regalo cchiù bell’ ro munn’»:  Marco Marsù, canterà per lei alla sua festa. Ma Geggè è anche un uomo di strada, un criminale, il capo di uno spietato clan camorristico. La festa per il compleanno di Annarita Milonga si trasforma, per il giovane cantante, in un sequestro in piena regola.”

La musica e il cinema per raccontare l'universo dei neomelodici da un punto di vista diverso: "Sensazioni d'amore" di Pantaleo all'Orientale.

Adriano Pantaleo si è cimentato anche come regista con il corto, sua opera prima: "Sensazioni d'amore", ispirato al fenomeno reale dei cantanti neomelodici, scritto da Marco Marsullo, prodotto ​da Pierpaolo Verga per O’Groove, in collaborazione con Francesco Di  L​eva e Adriano Pantaleo per Terra Nera. Il corto vede tra gli interpreti lo stesso Pantaleo con Antonio Pennarella, Viviana Cangiano, Luigi Cesarano, Giovanni Rienzo e ben 60 comparse, le musiche sono curate da Mariano Bellopede. 

Fondamentale oltre all’aspetto sociale l’uso della musica, strumento universale potentissimo a livello comunicativo, che costruisce essa stessa la narrazione all’interno di un prodotto audiovisivo ed è tra i più efficaci linguaggi che esistano per veicolare emozioni, anche quelle più profonde per il suo valore empatico e per riannodare i fili della memoria o per affermare la propria identità. A Napoli la musica è vitale, questo è un dato di fatto, canzoni e melodie echeggiano in ogni vicolo e chi nasce tra le strade napoletane è pieno di sogni diversi ma quello di diventare un famoso cantante è senza dubbio una delle maggiori aspirazioni. Un sogno che di solito inizia a prendere forme con gli applausi nelle piazzette del proprio quartiere che fanno da apripista alla crescita della fama.
“Ciò che non si può dire e ciò che non si può tacere, la musica lo esprime”. Così sì si esprimeva Victor Hugo a proposito della musica, che non è mai solo una sequenza di note o una melodia.

Proseguono dunque con successo e partecipazioni gli incontri aperti al pubblico dell’Orientale, che permettono ai giovani studenti di incontrare e interagire con professionisti dell’audiovisivo con cui hanno la possibilità di confrontarsi, creare sinergie, mettersi in gioco e che vede sempre più ragazzi non meri spettatori ma creatori essi stessi di contenuti e partecipanti attivi di un percorso che mira ad oltrepassare e abbattare le mura universitarie e proseguire all’esterno.

La strada della black comedy dai toni grotteschi e talvolta esasperati, come d'altronde sono i ricevimenti di una ‘certa Napoli’, è sembrata rispondere a queste esigenze e per fare in modo che il film mantenesse uno spessore anche di indagine sociale ha optato per un finale crudo e reale. In questo modo , come sottolinea Pantaleo, ha voluto sottolineare l’inevitabile destino tragico di chi si trova intrappolato nel ‘sistema’ camorra anche essendone totalmente fuori, o se vogliamo ai margini, suo malgrado.

Maria Bolignano è stata ospite all'Università Orientale all'interno del ciclo di incontri aperti al pubblico nell'ambito del laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche diretto e voluto dal professore e film maker Francesco Giordano.
L'attrice ritorna da ex studentessa della facoltà di Scienze Politiche dell'Orientale.

Un incontro che ha appassionato e divertito gli studenti che hanno conosciuto l'evoluzione artistica di Maria, la sua voglia di conoscere e sperimentare perché come lei stessa ammette "tutto nella vita serve" e hanno compreso non solo come sono nati molti dei suoi personaggi ma anche quanto lavoro e quanta ricerca c'è dietro la comicità

Presente all'incontro con gli studenti anche il regista, sceneggiatore e documentarista Maurizio Fiume, particolarmente apprezzato per il film "E io ti seguo" omaggio al giornalista Giancarlo Siani ucciso dalla camorra. Maurizio ha ribadito l'importanza dell'atto di osservare per un creativo, del "mettersi in ascolto" e ha spiegato ai ragazzi come nasce una sceneggiatura e l'importanza del lavoro corale. Alla base ci deve essere un'idea che affascina. Maurizio cura un workshop "Come si scrive un film",'dall'idea al soggetto, alla sceneggiatura.

VIDEO: Incontro-lezione con MARIA BOLIGNANO - Attrice, autrice, sceneggiatrice - Teatro, tv, Cinema, web

RASSEGAN STAMPA:

Maria Bolignano  è una professionista che ama sperimentare e un po' per sfida è nata l'idea della web serie diffusa solo su facebook "la famiglia Quozzo" , una horror comedy prodotta da TCC (teatro, cinema, cultura). Quella della famiglia Buozzo appare una vita normale immersa nella quotidianità come tante altre, dove nessuno incontra l’altro perché tutti troppo impegnati. Unico momento corale e di condivisione è di sera, dopo la cena, quando si riuniscono davanti alla tv. Tutto scorre normalmente fino a quando, una sera, qualcosa di inaspettato stravolge la Famiglia Buozzo. La loro televisione viene sostituita da una Smart Tv e dopo una tempesta mediatica fatta di trap, trash, talent, social, la Famiglia Buozzo si trasforma in Famiglia Quozzo. Ingredienti del successo oltre ad una grafica accattivante, i costumi, la scenografia che rende immediato l'accostamento alla famiglia Adams, anche il linguaggio criptico e ricco di rimandi e citazioni.

Napoli, la trasformista Maria Bolignano all’Orientale

Protagonista la comicità satirica all’Orientale nei suoi tanti volti, passando dalla tv, al cinema al sempre più pervasivo strumento del web. Parola d’ordine: leggerezza.

Dall’osservazione nascono le idee e si tratteggiano i personaggi, così osservando una sarta di un paese vesuviano, è nata Romilda, una signora che detesta i social e che rivendica un modo di essere e di comunicare che è molto lontano dalla realtà dei giovani. Ecco che, attraverso la risata, Maria Bolignano riesce a far riflettere su come è  cambiata la comunicazione oggi, sempre filtrata, e come i social network riescano a influenzare le relazioni sociali, e la comica lo fa non esprimendo giudizi ma potenziando una realtà che vediamo e viviamo tutti i giorni.

LA POLIEDRICA MARIA BOLIGNANO SI RACCONTA ALLA PLATEA STUDENTESCA DEL LABORATORIO DI AUDIOVISIVI DELL'ORIENTALE

L'attrice comica Maria Bolignano è ospite del laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche del professore Giordano insieme al regista e sceneggiatore Maurizio Fiume

Maria Bolignano  è una professionista che ama sperimentare e un po' per sfida è nata l'idea della web serie diffusa solo su facebook "la famiglia Quozzo" , una horror comedy prodotta da TCC (teatro, cinema, cultura).

Presente all'incontro con gli studenti anche il regista, sceneggiatore e documentarista Maurizio Fiume, particolarmente apprezzato per il film "E io ti seguo" omaggio al giornalista Giancarlo Siani ucciso dalla camorra. Maurizio ha ribadito l'importanza dell'atto di osservare per un creativo, del "mettersi in ascolto" e ha spiegato ai ragazzi come nasce una sceneggiatura e l'importanza del lavoro corale. Alla base ci deve essere un'idea che affascina.

MARIA BOLIGNANO E MAURIZIO FIUME PROTAGONISTI ALL'ORIENTALE DI NAPOLI

La leggerezza è una carezza cantava Gaber, esaltandola e distinguendola dalla superficialità.
Ma di piu: La leggerezza della comicità combatte l'ignoranza e permette di veicolare anche contenuti forti. Ne è convinta sostenitrice la poliedrica  Maria Bolignano che ama raccontarsi come una, nessuna e centomila. Attrice caratterista del programma televisivo " Made in Sud"

Protagonista la comicità satirica all’Orientale nei suoi tanti volti, passando dalla tv, al cinema al sempre più pervasivo strumento del web. Parola d’ordine: leggerezza.
Perchè la leggerezza della comicità combatte l’ignoranza e permette di veicolare anche contenuti forti. Ne è convinta sostenitrice la poliedrica Maria Bolignano che ama raccontarsi come una, nessuna e centomila. Attrice caratterista del programma televisivo ” Made in Sud”, dove quest’anno interpreta Romilda, Maria, che ha esordito come cameriera ucraina in Telegaribaldi, è attrice di teatro, tv, cinema, regista, autrice, sceneggiatrice e formatrice, insomma come lei stessa confessa la curiosità l’ha spinta sempre a cimentarsi in tante avventure differenti e a mettersi in gioco, sempre con personaggi o prodotti di successo

Proiezione del film "BRUCIATE NAPOLI" - Dibattito con il regista e sceneggiatore  Arnaldo Delehaye e con Vincenzo Delehaye - Direttore di Produzione

Domenico Formato  - Attore (protagonista nello storico film “Le Quattro Giornate di Napoli” di Nanni Loy del 1962 nel ruolo di Gennarino Capuozzo) - Francesco Davide & Renato Delehaye (Davide & Delehaye Scenic Art S.n.c.) -  Scenografi  Intervengono: PINO SONDELLI - Direttore Direttore del Dipartimento di Cinema e Doppiaggio dell'ABAN  - ANNA TERESA ROSSINI - Attrice

Una finestra sulla storia per accendere la memoria e illuminare il presente, per non dimenticare. È questo e molto altro il mediometraggio "Bruciate Napoli" , sintesi delle parole dette da Hitler, di Arnaldo Delehaye, regista e sceneggiatore di quello che nelle intenzioni è un film tributo a Nanny Loy e il suo colossal del '62 le quattro giornate di Napoli, dal quale si distacca per alcuni aspetti e per l'impronta fortemente personale che il regista imprime all'opera, un racconto napoletano in ogni sua parte e in ogni suo componente che celebra la ribellione alla violenza e al dominio del più grande esercito del mondo, quello tedesco, che occupava Napoli, una città ferita a morte che trova nel suo popolo la forza per rinascere. Un progetto ambizioso e complesso che è stato presentato prima dell'uscita  prevista per settembre della versione più lunga di circa120 minuti con immagini reali di guerra insertate.

Un appuntamento all'interno del calendario degli incontri aperti al pubblico nell'ambito del laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche diretto dal professore e film maker Francesco Giordano presso l'Università Orientale di Napoli. Un laboratorio dall'impronta fortemente pratica e sperimentale che va al di là della lezione accademica e permette ai giovani studenti di incontrare, interagire e creare sinergie con professionisti della settima arte, aprendo spazi di azione e possibilità creative fuori dalle mura universitarie.

VIDEO: Proiezione del film "BRUCIATE NAPOLI" 

RASSEGNA STAMPA: 

"Bruciate Napoli": come il cinema può accendere l'interruttore della memoria e illuminare il presente

All'Orientale lezione con il regista e sceneggiatore Arnaldo e Delehaye
Il cinema, gli audiovisi e i media a più larga scala non sono solo strumenti di "distrazione di massa" , ma possono diventare interruttori per accendere la storia e illuminare il presente, facendo riflettere e, quindi, aprendo infinite possibilità di crescita culturale, morale, sociale.

I diritti umani senza latitudine o appartenenze temporali di sorta sono un tema universale, oggi come ieri, e il cinema può accendere i riflettori su un tema sempre attuale e urgente. Una finestra sulla storia per accendere la memoria e illuminare il presente, per non dimenticare. È questo e molto altro il mediometraggio “Bruciate Napoli” , sintesi delle parole dette da Hitler, di Arnaldo Delehaye, regista e sceneggiatore di quello che nelle intenzioni è un film tributo a Nanny Loy e il suo colossal del ’62 le quattro giornate di Napoli, dal quale si distacca per alcuni aspetti e per l’impronta fortemente personale che il regista imprime all’opera, un racconto napoletano in ogni sua parte e in ogni suo componente che celebra la ribellione alla violenza e al dominio del più grande esercito del mondo, quello tedesco, che occupava Napoli, una città ferita a morte che trova nel suo popolo la forza per rinascere. 

Arnaldo Delehaye, regista di “Bruciate Napoli” incontra gli studenti dell’Orientale. A raccontare aneddoti, scelte stilistiche e tecniche, peculiarità delle riprese del mediometraggio anche Vincenzo Delehaje e gli scenografi dell’opera Francesco Davide e Renato Delehaye presenti all’incontro, a cui ha preso parte anche Domenico Formato, che interpreto’ lo scugnizzo dodicenne nel film di Nanny Loy . Il cinema, gli audiovisi e i media a più larga scala sono uno strumento con cui si può veicolare la storia, far riflettere, indagare nell’animo umano e dentro sé stessi, sono uno strumento che apre possibilità. Un incontro molto stimolante e vivo per gli studenti del laboratorio del professore Giordano, sempre più coinvolti e partecipi all’interno degli incontri- lezione sperimentali che si rivelano sempre più produttivi e fervidi anno dopo anno, confermandosi una formula vincente.

 Un progetto ambizioso e complesso che è stato presentato prima dell’uscita  prevista per settembre della versione più lunga di circa 120 minuti con immagini reali di guerra insertate.

Un appuntamento, che ha visto la presenza oltre che del regista anche del direttore di produzione Vincenzo Delehaye, all’interno del calendario degli incontri aperti al pubblico nell’ambito del laboratorio di produzioni  audiovisive teatrali e cinematografiche diretto dal professore e film maker Francesco Giordano presso l’Università Orientale di Napoli. Un laboratorio dall’impronta fortemente pratica e sperimentale che va al di là della lezione accademica e permette ai giovani studenti di incontrare, interagire e creare sinergie con professionisti della settima arte, aprendo spazi di azione e possibilità creative fuori dalle mura universitarie. 

Arnaldo Delehaye, regista di "Bruciate Napoli" incontra gli studenti dell'Orientale per parlare di diritti e memoria storica. "È una pagina importantissima della nostra storia che merita di essere narrata e di non cadere nell'oblio. La memoria storica è fondamentale per mantenere la nostra identità e per i giovani che hanno urgenza di conoscere il proprio passato". Le parole di Arnaldo Delehaye, uomo di cinema ma anche di televisione e teatro da oltre 40 anni, appaiono quasi come un invito e un monito insieme affinché si ridestino le coscienze dal torpore. A raccontare aneddoti, scelte stilistiche e tecniche, peculiarità delle riprese del mediometraggio anche Vincenzo Delehaje e gli scenografi dell'opera Francesco Davide e Renato Delehaye presenti all'incontro, a cui ha preso parte anche Domenico Formato, che interpreto' lo scugnizzo dodicenne nel film di Nanny Loy 

Arnaldo Delehaye, regista di “Bruciate Napoli” ha incontrato gli studenti dell’Orientale

"No al bullismo" è il documentario firmato da Francesco Giordano, che ne ha curato la regia, mentre il soggetto e la sceneggiatura appartengono allo studente di Scienze Politiche dell'Orientale Mario Gallo per Amnesty International, che con l'hashtag #stopbullying affronta un tema delicato e di grande attualità nella nostra società e lo ha portato al Giffoni Film Festival che si  svolge ogni anno nel periodo estivo a Giffoni Valle Piana, in provincia di Salerno.

VIDEO: Proiezione del corto documentaristico  “NO AL BULLISMO”

RASSEGNA STAMPA:

“No al bullismo” è il documentario firmato da Francesco Giordano, che ne ha curato la regia, mentre il soggetto e la sceneggiatura appartengono allo studente di Scienze Politiche dell’Orientale Mario Gallo per Amnesty International, che con l’hashtag #stopbullying affronta un tema delicato e di grande attualità nella nostra società e lo ha portato al Giffoni Film Festival che si  svolge ogni anno nel periodo estivo a Giffoni Valle Piana, in provincia di Salerno. “Meglio accendere una candela che maledire l’oscurità” è il claime, tratto da un antico proverbio cinese, scelto da Amnesty International, organizzazione internazionale avulsa da ogni appartenenza politica, ideologica, economica e che opera dal 1961 per i diritti umani in campo internazionale combattendo ogni forma di sopruso, negazione, barbaria, tortura.

La proiezione del documentario, risultato di una preziosa operazione di sintesi della copiosa attività di Amnesty, è stata oggetto della lezione-incontro aperto al pubblico nell’ambito del laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche diretto dal professore e film maker Francesco Giordano all’Università Orientale di Napoli, che ha dato modo, attraverso la visione del documentario, di affrontare con gli studenti anche i fondamenti e le diverse tecniche di montaggio a seconda del tempo del racconto cinematografico che il regista vuole dare in relazione al messaggio da trasmettere che determina il tipo di montaggio scelto e la musica.
È risultato per gli studenti molto interessante vedere realizzato nel prodotto documentaristico la combinazione di attività pratica al Giffoni film festival che ha coinvolto anche lo sceneggiatore Mario Gallo (come interprete e giurato per corti e lungometraggi attinenti il tema dei diritti umani) interviste sul campo, video della campagna coraggio di Amnesty e un flash mob finale che ha catturato i ragazzi nell’atto di togliersi le maschere, alternando ambienti, contesti ma anche scene reali e altre ricreate.

Entrare in relazione con gli altri, ma anche con la propria vita che sia autentico, reale, senza troppa estetica ed è proprio attraverso l'incontro con l'altro che si costruiscono percorsi interessanti, di vita e artistici.

A dimostrare la veridicità di tale concetto è stato l'incontro artistico e prima di tutto umano tra Demetrio Salvi, regista, documentarista, sceneggiatore, critico cinematografico e il musicista napoletano Maurizio Capone, leader della band Bungt Bangt, che si sono ritrovati insieme per il primo degli incontri aperti al pubblico nell'ambito del Laboratorio di Produzioni Audiovisive Teatrali e Cinematografiche dell' Università Orientale di Napoli,  docente Prof. Francesco Giordano, filmmaker[...]

RASSEGNA STAMPA:

Musica e Cinema all'Orientale per un incontro aperto al pubblico

Il regista Demetrio Salvi e il musicista Maurizio Capone ospiti del primo incontro aperto al pubblico nell'ambito del laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche dirette dal professore Giordano.

Non confini netti tra arti, ma permeazione, perchè in fondo il cinema e la musica sono entrambi un mezzo per comunicare emozioni innanzitutto e per destare la capacità di emozionarci. Ne sono testimoni Demetrio Salvi, regista, documentarista, sceneggiatore, critico cinematografico e il musicista napoletano Maurizio Capone, leader della band Bungt Bangt

Università, all’Orientale in Cinema incontra la Musica

Non confini netti tra arti, ma permeazione, perchè in fondo il cinema e la musica sono entrambi un mezzo per comunicare emozioni innanzitutto e per destare la capacità di emozionarci. Ne sono testimoni Demetrio Salvii, regista, documentarista, sceneggiatore, critico cinematografico e il musicista napoletano Maurizio Capone, leader della band Bungt Bangt, che si sono ritrovati insieme per il primo degli incontri aperti al pubblico nell’ambito del laboratorio di produzioni audiovisive teatrali e cinematografiche dirette dal professore e film maker Francesco Giordano presso l’Università Orientale di Napoli.

La musica è lo specchio dei tempi che mutano ed è un linguaggio che fa molta presa sui giovani e con cui si possono veicolare messaggi importanti.
Prosegue Maurizio: “il non seguire le mode mi rende interprete di un pensiero in realtà molto più attuale: si mostra come la spazzatura può diventare uno strumento di qualità”.

Un gruppo, quello del laboratorio di audiovisivi, che si è mostrato preparato al confronto, all’interazione, aperto alla comunicazione, senza troppe barriere a dimostrazione che durante le lezioni partecipate volute dal professore Giordano si realizza uno scambio e un arricchimento reciproco che va di gran lunga al di là dei concetti tecnici trasmessi

Grande impatto ha avuto sui giovani universitari l'incontro con Giuliana Del Pozzo, sceneggiatrice, esperta di scrittura creativa, docente di lettere,  coordinatrice dei Laboratori di Arti visive realizzati presso istituti scolastici e carceri, nonché sceneggiatrice che ha curato, tra le altre cose, la scrittura del film "Le stanze aperte", prodotto dall'associazione VED e che sarà oggetto di visione e dibattito nel corso di una delle lezioni aperte al pubblico previste per il laboratorio.

RASSEGNA STAMPA:

All’Orientale la scrittura creativa con Giuliana Del Pozzo

Un impulso alla fecondità artistica del nostro territorio, valorizzando e investendo sulle potenzialità dei giovani, mettendoli in contatto con il mondo del lavoro e i professionisti del comparto audio-visivo per sviluppare talenti e creare sinergie. È con questa ambiziosa mission che proseguono le lezioni-laboratorio del docente, film maker e presidente dell’associazione culturale Ved Francesco Giordano all’interno del “laboratorio di audiovisivi per il teatro, la tv e il cinema” del corso di laurea in Scienze Politiche e Relazioni Internazionali promosso dall’Università l’Orientale di Napoli e fortemente voluto dallo stesso Giordano.

La sceneggiatrice Giuliana Del Pozzo incontra gli studenti dell'Orientale
 

L'incontro nell'ambito del “Laboratorio di audiovisivi per il teatro, la tv e il cinema" del corso di laurea in Scienze Politiche e Relazioni Internazionali

La parola scritta ha la forza di accendere la fantasia e  illuminare l’interiorità”. Partendo da questo assunto di Aharon Appelfeld Giuliana Del Pozzo ha coinvolto gli studenti in un ” brain-storming emotivo” suggerito dalla lettura di alcune “lettere dalla Shoà”.  Percepire la scrittura come materia viva è fondamentale, lo si apprende dall’incontro con.la docente, per  trasmettere a chi voglia intraprendere questa strada di vivere con intensità e bellezza. Liberare dunque la scrittura dall’urgenza di regole e sintassi per ritrovare quella sincerità che dà senso alla parola scritta e se si tratta di realizzare un testo per immagini tutto è ancora più necessario.

I ragazzi del laboratorio sono apparsi attivi, sensibili e partecipi: dalla lettura alla conversazione su suggestioni, tematiche...

Il primo incontro con gli ospiti si è tenuto con il regista, attore ed autore Franco Maione che pone l'accento sul ruolo degli attori nel teatro e nel cinema, con particolare attenzione alla realizzazione di un musical, recente competenza dello stesso regista che è anche produttore del suo ultimo spettacolo "Il Gatto con gli Stivali".

RASSEGNA STAMPA:

Franco Maione, incontro-lezione con gli studenti all’Orientale. Da stasera il suo spettacolo al Salvo D’Acquisto.

Prosegue con grande entusiasmo e coinvolgimento degli studenti il percorso del Laboratorio di Produzioni Audiovisive Teatrali e Cinematografiche presso l’Università l’Orientale di Napoli...

__________________________________________________________________________

I precedenti LABORATORI ottimo impulso alla fecondità artistica del nostro territorio:

---------------------------@@@@@@ ---------------------------